来源:钢琴课堂 2018-06-20 09:52:04
教师在启蒙阶段要注意循序渐进,对儿童不应过分地强调手型,因为他们的手指处在发育之中,骨骼软,建立正确的手型需要时间,勉为其难只能适得其反,学生长期达不到要求便会产生逆反心理。教师应强调规范姿势的概念,手型是自然的,掌关节顶住而不塌陷,手腕平稳,手指的每一个关节都要凸出,高抬指,用指尖触键,仿佛握住一个小球。大多数学生在初学时难以做到姿势标准,教师必须通过频繁的示范和不厌其烦的提醒,让学生对比错误和正确的姿势,从而对正确的姿势形成概念。
另外,学生初学琴时手指击键只能发出软弱无力的声音,如果一味地强调音量,学生就会用手腕用力摁琴键来发出响亮的声音,这是不可取的。教师可让学生多做吊臂练习,学会放松手臂,手指落在琴键上时指关节立住,在手型、触键方法正确的基础上,逐步获得明亮、圆润的音色。通过一段时间的磨练,学生就会逐渐掌握弹琴的正确手型和规范的触键方法。
四、良好节奏感的培养
良好的节奏感并不仅是教会学生各种音符的时值有多长,而是要让学生建立起正确的节奏概念。在启蒙阶段教师应让学生学会聆听节拍器,因为学生自己数的拍子往往忽快忽慢,主观性很强。如何让学生准确地合上节拍呢?教师可以先让学生跟着节拍器唱谱,这样学生就对均匀、统一的节奏有了体会。另外,对儿童来说,电子节拍器是较好的选择,模拟人声数的节拍更为直观。
五、良好听觉的培养
学生对于听过的、会唱的曲子更有兴趣,学得也更快。这是因为在他们的脑海中,对乐曲已经有了印象,在弹奏过程中向脑海里显现的音乐去靠近,弹错了能自己察觉并纠正。因此,课堂示范非常重要,教师应完整地、有表情地将乐曲演奏一遍,让学生集中注意力聆听弹奏出来的每一个音符的强弱和音色,让学生形成听觉和视觉两方面的印象,学生也会非常愿意模仿教师的示范,提高学习兴趣。
六、音乐想象力的培养
钢琴启蒙不仅仅是教学生每节课认识几个音符,几种节奏,再用手指在钢琴上敲出来,这些都是音乐的表现手段而不是最终目的。如何让学生从学习钢琴的过程中体会到音乐的乐趣和美妙,是值得教师思考的问题。儿童在接触到表现不同内容的音乐时会产生不同的联想,有的学生听到《火车》时,主动告诉老师这首曲子像火车越跑越快了;《老麦克唐纳》里的双音貌似鸭子嘎嘎叫;最后一首《公主圆舞曲》是漂亮的洋娃娃在跳舞……音乐想象力是乐感非常重要的一个方面,教师可以通过灵活多样的形式,如唱歌甚至跳舞等方式来教学,课堂气氛活跃而不枯燥,从而发掘学生的音乐想象力,使钢琴课不只是机械的手指运动,让学生通过学习钢琴,欣赏音乐、热爱音乐。
以上是笔者从事钢琴教学的一些体会。教师不仅是学生进行钢琴弹奏的启蒙者,更是带领他们进入美妙音乐世界的引路人。因此,教师不仅要音乐素养好、业务能力强,更要有清晰的教学思路和良好的教学能力,这样,才能有好的教学效果,让学生在音乐的世界里受益终身
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